Générateur de vidéo avant/après IA

L’avant/après est l’un des formats vidéo les plus forts car il met la preuve à l’écran. C’est aussi le format le plus susceptible de tromper, car un « après » généré peut paraître meilleur que tout ce qui est réellement atteignable. Ce guide couvre deux méthodes qui restent honnêtes, les prompts qui fonctionnent, et les transitions qui se lisent clairement.

Deux méthodes, et quand utiliser chacune

Méthode 1 — Deux photos réelles, une transition. Vous avez de vraies images avant et après. Le modèle anime chacune et la transition porte le changement.

• À utiliser pour : rénovations, restauration, nettoyage, home staging, perte de poids, cheveux, skincare avec photo réelle.
• Pourquoi c’est le défaut approprié : les deux états sont réels, donc rien n’est faussé.

Méthode 2 — Une photo réelle, un état final généré. Vous avez une image de départ réelle et voulez prévisualiser un résultat possible.

• À utiliser pour : prévisualisations de concept, propositions de design, visuels de pitch.
• La règle : étiquetez-le. Un état final généré est une visualisation, pas un résultat. Ne le publiez jamais comme aboutissement.

Le workflow

1. Shootez la paire correctement. Même position caméra, même objectif, même heure, même cadrage. Si les deux photos ne s’alignent pas, aucun prompt ne sauvera la transition.
2. Apparier l’exposition et la balance des blancs avant de générer. Une transition entre deux images éclairées différemment se lit comme un bug.
3. Animer chaque état séparément. Mouvement doux dans l’avant, mouvement doux dans l’après. Ne demandez pas à une génération d’effectuer le changement.
4. Faire le changement au montage. Balayage, fondu, ou raccord. La transition est un travail de montage, pas de génération.
5. Étiquetez la timeline. Texte à l’écran pour le temps écoulé, et pour la méthode 2, une étiquette claire « visualisation ».

Modèles

Modèle	Rôle	Coût exemple	À utiliser pour
Framepack	Animation d’image plus longue	14 crédits (2s · 720p)	Maintenir une seule photo avant ou après avec un mouvement subtil
FLUX 3 Video	Continuité vidéo pilotée par l’image	170 crédits (5s · 720p)	Garder une image de référence cohérente sur une prise plus longue
Seedance 2.5	4–30 s, extensible	144 crédits (4s · 480p)	Révélations plus longues et recadrages verticaux
Nano Banana Pro Edit	Édition multi-image de haute qualité	image → image	Aligner et apparier la paire avant/après avant l’animation
MiniMax H3	Court métrage cinématographique à fort impact	24 crédits (3s · 480p)	Le modèle le moins cher ici pour valider un plan avant de passer à l’échelle

Chiffres de crédits lus sur la page tarifs de VidVid au 21/09/2026, configurations d’exemple publiées. Le coût exact apparaît sur le bouton Générer et évolue avec les mises à jour des modèles. Voir les tarifs actuels

Prompts qui fonctionnent pour l’avant/après

PROMPT — État avant, vie discrète
The room from the reference photo, unchanged, very slow push-in, flat even lighting, dust motes drifting slightly, nothing appears or is removed, 4 seconds, 16:9, locked-off camera.

PROMPT — État après, même cadrage
The same room and camera position, renovated surfaces as shown in the reference image, gentle warm light, very slow push-in, geometry identical to the before shot, 4 seconds, 16:9, locked-off camera.

PROMPT — Plaque de transition
Slow wipe of light travelling left to right across the frame, neutral grey backdrop, 1 second, 16:9.

PROMPT — Découpe sociale verticale
Same pair reframed vertical, centred on the key change, faster pacing, 3 seconds each, 9:16.

Cartes de test

Carte A — Test d’alignement. Entrée : vos vraies photos avant et après. Modèle : Framepack. Réglages : 2 s, 720p, 16:9. Point de contrôle : les deux clips se coupent-ils sans saut visible ? Sortie : l’exécution H3 complète de cette carte — fichier, prompt et réglages — est publiée plus bas.

Carte B — Test de continuité. Entrée : photo après. Modèle : FLUX 3 Video. Réglages : 5 s, 720p, 16:9. Point de contrôle : quelque chose apparaît-il ou disparaît-il en cours de plan ? Sortie : l’exécution H3 complète de cette carte — fichier, prompt et réglages — est publiée plus bas.

Carte C — Découpe verticale. Entrée : photo après. Modèle : Seedance 2.5. Réglages : 4 s, 480p, 9:16. Point de contrôle : le changement est-il lisible en taille miniature ? Sortie : l’exécution H3 complète de cette carte — fichier, prompt et réglages — est publiée plus bas.

Les trois exécutions MiniMax H3 derrière ces cartes

Les mêmes trois cartes, exécutées une fois chacune sur MiniMax H3 via l’API officielle en 768P. Fichiers, prompts et réglages sont publiés ci-dessous pour que vous puissiez les rejouer à l’identique. Ce sont des essais de banc, sur une image de référence et des prompts génériques, pas sur votre catalogue : lisez-les comme une preuve de délai et de stabilité d’image, pas comme un verdict sur votre visuel.

Ouvrir ce clip dans une nouvelle fenêtre →

Prompt réellement envoyé : A slow macro push-in on a matte ceramic object, realistic reflections, black studio background, premium commercial lighting, the object keeps its exact shape, no deformation, 5 seconds.

Ouvrir ce clip dans une nouvelle fenêtre →

Prompt réellement envoyé : Vertical 9:16 product hook, energetic but controlled camera move, subject fully visible in the first second, bright accent colour, shallow depth of field, object shape stays fixed.

Ouvrir ce clip dans une nouvelle fenêtre →

Prompt réellement envoyé : Extreme macro of a brushed metal surface, slow lateral camera move, reflected light crawling across the material, no distortion, commercial product photography look.

Carte	Mode	Réglages	Fichier de sortie	Envoi → disponible
A	image → vidéo	5s · 768P	1344×768, 24 fps, 5.2 s, 726 KB	196 s
B	texte → vidéo	5s · 768P · 9:16	768×1344, 24 fps, 5.2 s, 1.0 MB	117 s
C	texte → vidéo	4s · 768P · 1:1	768×768, 24 fps, 4.5 s, 341 KB	83 s

Périmètre : trois exécutions uniques sur un seul modèle. Nous n’avons pas mesuré le débit de crédits à l’intérieur de VidVid, ni chronométré un autre modèle, ni noté la qualité de sortie : cela reste un jugement humain. Le tarif H3 publié par VidVid est de 24 crédits (3s · 480p) ; la valeur réelle est sur le bouton de génération.

Rejouez les mêmes trois cartes sur un autre modèle

Une carte mesurée n’a de sens que si le modèle est la seule variable. Gardez l’entrée, le prompt, la durée et la résolution identiques : la génération suivante vous dira ce que ce modèle fait autrement. Les modèles du tableau ci-dessus, avec leur coût d’exemple publié :

• Framepack — 14 crédits (2s · 720p) — Maintenir une seule photo avant ou après avec un mouvement subtil
• FLUX 3 Video — 170 crédits (5s · 720p) — Garder une image de référence cohérente sur une prise plus longue
• Seedance 2.5 — 144 crédits (4s · 480p) — Révélations plus longues et recadrages verticaux

Ouvrez le studio, chargez la même image de référence, collez le même prompt et changez de modèle. Une seule génération suffit pour voir la différence sur votre propre visuel. Lancer la comparaison dans le studio VidVid

Les montants sont les configurations d’exemple publiées par VidVid, relevées le 2026-09-21, et ne sont comparables qu’à réglages identiques. Aucun de ces modèles n’a été chronométré par nos soins.

Changer de modèle change la facture et le résultat, pas la méthode. Le même plan sur les autres modèles de ce guide : Seedance 2.5 — 144 crédits (4s · 480p) ; FLUX 3 Video — 170 crédits (5s · 720p) ; Framepack — 14 crédits (2s · 720p). Ce qui change réellement : Framepack anime une seule image immobile à peu de frais, ce qui convient à une révélation lente ; FLUX 3 Video conserve la continuité entre l’image avant et l’image après ; Seedance 2.5 est l’option flexible quand la transition doit durer plus longtemps ou prendre un ratio d’aspect différent.

La panne qui ruine le format

Symptôme : la transition impressionne et les spectateurs ne la croient toujours pas. Ou pire — l’« après » contient des caractéristiques qui n’ont jamais été construites.

Cause : l’avant et l’après n’ont pas été shootés depuis la même position, donc l’œil lit le saut comme un truc ; ou un état final généré a inventé des détails.

Correctif :

1. Re-shootez la paire depuis une position de trépied fixe. C’est un réglage photo, pas un réglage prompt.
2. Apparier la température de couleur et l’exposition avant de générer.
3. Garder la génération subtile — le modèle doit ajouter du mouvement, pas du contenu. Ajoutez des contraintes : nothing appears or is removed, geometry identical.
4. Pour la méthode 2, étiquetez le rendu comme une visualisation et ne le présentez jamais comme un résultat abouti.

Où le format fonctionne

• Rénovation et immobilier — le cas d’usage le plus fort quand les deux photos sont réelles. Voir le guide immobilier.
• Restauration et nettoyage — haute satisfaction, faible risque éthique.
• Redesign produit et packaging — utilisez la méthode 2 pour les pitches de concept uniquement.
• Transformation personnelle — uniquement avec une photo réelle, consentie, et des délais honnêtes.

FAQ

Une IA peut-elle générer seule une transition avant/après ?

Elle peut animer les deux états, mais la transition elle-même appartient au montage. Générez deux clips propres, puis coupez.

Dois-je utiliser image-vers-vidéo ou texte-vers-vidéo ?

Image-vers-vidéo, toujours. Vous avez de vraies photos avant et après ; les décrire en mots jette la preuve par la fenêtre.

Comment empêcher l’« après » d’inventer des détails ?

Plans courts, contraintes explicites « nothing appears or is removed », image-vers-vidéo, et une comparaison humaine avec la vraie photo après avant publication.

Est-il correct de publier un « après » généré ?

Seulement s’il est clairement étiqueté comme une visualisation. Publier un état final généré comme un résultat abouti est une fausse représentation.

Quelle durée fonctionne le mieux ?

Trois à quatre secondes par état, puis la transition. Assez long pour s’enregistrer, assez court pour boucler.

Peut-on voir une vraie sortie MiniMax H3 avant de payer ?

Oui. Trois exécutions H3 complètes sont publiées sur cette page, avec leurs prompts, leurs réglages et les fichiers MP4 eux-mêmes — 768P, 4 à 5 secondes, 83 à 196 secondes entre l’envoi et le fichier. Les autres modèles sont listés avec leur coût d’exemple publié : rejouez le même prompt pour comparer sur vos propres images.

Pour aller plus loin

• Ouvrez le studio VidVid et lancez la Carte A sur une paire de photos réelle.
• Transformations immobilières : le guide immobilier.
• Versions verticales : le guide vidéo vertical.
• De meilleures entrées : le guide des prompts vidéo IA.